Anstoß
Schon zu Bachs Lebzeiten wurden seine Sonaten und Partiten für Violine solo auf die Laute übertragen, später kamen Transkriptionen für die Gitarre hinzu. Inspiriert von einem wundervollen Instrument, präsentiert Stephen Marchionda seine ganz persönliche Version der a-Moll-Sonate und der E-Dur-Partita, und zusammen mit der Lautensuite BWV 997 entstand ein Album, das auf bewundernswerte Weise polyphone Intimität mit klangvoller Opulenz verbindet.

Mittelfeld
Bachs Köthener Meisterwerke waren sicher nicht für den großen Konzertsaal gedacht. Das mehrstimmige Spiel auf der eigentlich monodischen Violine erfreute erst den Spieler selbst, dann die wenigen kundigen Zuhörer um ihn herum. Für diesen privaten Rahmen ist die Gitarre geradezu prädestiniert.

Spielplan
Einerseits erlaubt die Gitarre vielfarbige und gleichzeitig überaus transparente Polyphonie, die beispielsweis den beiden grandiosen Fugen zu filigraner Durchhörbarkeit verhilft, andererseits sorgen Bünde und offene Saiten für resonanten und harmonischen Klang, der etwa das brillante EDur- Präludium zu einer bezaubernden Klangfläche verschmelzen lässt.

Champion
Das kann natürlich nur gelingen, wenn ein Meister wie Stephen Marchionda am Werk ist. Sein subtiles Spiel lässt die enormen technischen Herausforderungen in den Hintergrund treten.Mit feinem Gespür für Musik wie Instrument ergänzt Marchionda den Notentext dort, wo es dem künstlerischen Ausdruck dient, und erreicht so eine unvergleichliche Lesart von Bachs Musik.

Rezensionen

"Bachs Musik beeindruckend virtuos und transparent, dabei klangschön und charaktervoll, mal tänzerisch, mal melancholisch. Bach mal anders. Aber überzeugend! " (Klassik Festival)

„Schier unglaublich sind die überragende Klarheit und Klangfülle seiner Gitarre und wunderbar ist dies von der Tonregie eingefangen und vom Raumklang umhüllt. Und vollkommen überrascht und erstaunt ist der Hörer, wieviel kontrapunktische Transparenz und punktgenaue Virtuosität auf einer Gitarre möglich ist, man staunt über Marchiondas mühelose Selbstverständlichkeit des virtuosen Spiels und über den immer vorwärtsdrängenden Drive. Man weiß gar nicht, wie er es macht, dass er beim Spielen noch andere Saiten mitklingen lässt und so Polyphonie erzeugt, wie zum Beispiel in der Loure der E-Dur-Sonate BWV 1006a (Track 3). Man staunt von Sonata zu Suite, von Satz zu Satz.“ (Klassik Heute)